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讓觀眾震憾的超常發揮聲樂表演 |
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作為一個演員在表演時如何讓自己和同伴們達到超常發揮的地步呢？在很多的時候，演員在舞臺上的表演只能用差強人意來表明，而更多的時候，也最多只是讓人滿意，很難達到超常發揮的地步，但這是一個優秀表演者必需要做到的，惠州演藝公司就以聲樂為例來說明一下。
如果一個演員表演時，在他的聲音表演方面想發揮好，有一些方面的事項和常識需要注意：
一、平時的練聲基本功要經常練(包括語言方面的標準發音和地方發音);
二、臨演出之前要把參與發聲的各個器官稍活動一下(開嗓);
三、把要演的內容練熟(避免生疏);
四、整體外貌要“包裝”好(面部和其他部份的化妝、發式、演出的服裝、首飾、鞋等方面，協調的“整體美”);
五、身體狀態和心情要調整好(比如身體得病，或其他方面，飲食上也需要注意，不能吃的過飽，也不能餓著，也不能口渴;心情要調整好，心情好頭腦比較清醒，容易“入戲”;身體其他方面也要舒適為佳);
六、上臺以后面對觀眾不要緊張，要穩、要理智;
七、演出中無論演出內容如果感人、讓人激動，自己不能隨之而出現感情過激的、沖動的表演狀態，要理智、智慧、穩的表演，(情緒過激的表演，容易降低演出內容的藝術欣賞性，因為觀眾喜歡看智慧的、成熟的表演狀態);
八、如果是歌唱演員，并且演唱時是自己用手去拿話筒演唱，需要注意拿話筒的方法和姿勢，并且在演唱中控制好另一只手臂的動作(拿話筒左手和右手是有區別的，演唱時話筒對著嘴要找好適當位置、距離，演唱中另一只手的動作對歌唱聲音也會起到作用)。
九、演唱時的音高和節奏要控制好，演唱時如果有伴奏音樂或現場樂隊伴奏，要把節奏掌握準，不要出現錯拍的“錯牙”現象。
十、演出結束，下場要自然，如果下場之前需要做一些謝幕動作，動作要做的自然、穩重，給人以成熟的謝幕動作做為最后的表演。
現代，隨著電子技術的發展，音箱設備在演出當中廣泛的應用，這就導致了人們對于聲樂本身的要求有所下降，而對于音箱聲音效果的要求逐漸的提高。但是作為演員來說，只有最基本的聲樂能夠達到完美才是最重要的。不要覺得只懂點皮毛，靠音質完美的音箱設備去副襯，這樣只會讓自己遠離這個行業。 |
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